對開版簡介和插圖

經過

泰倫斯·林德爾（Terrance Lindall）

的

約翰·米爾頓失樂園

Robert J. Wickenheiser博士的評論

毫無疑問，泰倫斯·林德爾（Terrance Lindall）是我們這個時代最重要的插畫家，《天堂失落》，可與其他各個年齡段的偉大插畫家相媲美，並且一直以來都享有很高的地位。

在近四個世紀的插圖創作中，米爾頓（Milton）的《失落的天堂》（Paradise Lost）中，沒有人比陶朗斯·林德爾（Terrance Lindall）更加充分，甚至完全沒有花任何時間獻給米爾頓的偉大史詩。他還致力於研究米爾頓，他的哲學和神學，以充分了解他曾致力於成年生活的偉大詩人，以及他將偉大的藝術眼光投向了他的偉大史詩。為了使這個偉大的史詩在新時代和新時代里以新的方式活著。

從一開始，彌爾頓就被公認為詩人。在1674年彌爾頓去世後不久，約翰·德萊頓（John Dryden）首先說了最好的關於彌爾頓的話：

三個遠古時代的三位詩人誕生-

希臘，意大利和英國確實裝飾過。

思想上的崇高第一

Next下的下一個：都在最後。

大自然的力量再也沒有了。

為了獲得第三名，她為前兩個感到高興。

彌爾頓以前所未有的方式使用未韻律的歧義五音節經文，將史詩的崇高目標提高到了英語所無法達到的水平。此外，這位詩人曾在10歲時說過，他打算寫一部史詩片，將像荷馬為希臘所做的史詩為荷馬，為維吉爾為羅馬創作的史詩一樣，精湛地實現了他設定的目標，這比之前或之後所實現的成就要多。

這絕不是說沒有偉大的詩人能在彌爾頓之後實現崇高目標，並且這樣做也加入了彌爾頓，甚至可以與他抗衡。但是，彌爾頓（Milton）是站在英國詩歌之門的巨人，他敦促所有進入該領域的人精通藝術，以對語言的崇高敬意以及對語言所能實現的熱情認可。

在《彌爾頓的失落的天堂》中，我們也看到，在偉大的詩歌中，總是充滿著熱情，清晰的聲音來支持手頭的目的，並且在最好的情況下，通過預言家和有遠見的人來迫使讀者嶄露頭角。通過詩人先知閱讀和看到的事物的高度。

米爾頓的《失落的天堂》向所有人挑戰，要實現他們以前從未夢想過的目標，並從他自己的偉大史詩中汲取目標，這些目標有助於定義所有值得維持的東西，同時為英國詩歌提供其尚不具備的東西。宣布自己在10歲時成為英國最偉大的詩人是一回事，這是一件非常壯觀的事，但繼續實現這一目標不僅表明彌爾頓作為詩人的遠見卓識，而且還體現了他的偉大成就。成為那個偉大詩人的信心。

彌爾頓以有遠見的詩人的聲音唱歌，因此他成為那些看到他內在聲音和視覺清晰的人的詩人。像威廉·布雷克（William Blake）這樣的詩人，他在19世紀初認為他是彌爾頓（這有點像布雷克（Blake）不想做的那樣），因此他非常依賴彌爾頓，甚至寫了一首題為“彌爾頓”（Milton）的詩，該詩設計並手工上色和布雷克的其他偉大作品一樣。當布雷克公開讚美米爾頓時，幾十年後的威廉·華茲華斯（William Wordsworth）在一個需要他的時代呼喚米爾頓，並宣稱：“米爾頓！您應該在這個小時住。”

像有遠見的詩人米爾頓一樣，他對諸如神與人之間的關係，自由意誌及其對全人類的至關重要性等重大問題以及隨之而來的責任，男女之間的關係，離婚產生了濃厚的興趣。以及對它的接受，“君主制”的定義以及與之相關的重要問題，還有很多其他內容。正是由於這些非常重要的問題，彌爾頓定義了許多問題，當時英格蘭正參加內戰，而彌爾頓不僅幫助定義而且捍衛了這些問題。

內戰後，他的生命得以倖免，他的詩人和重要條約的作家的名譽得到了重申，米爾頓退休，回到了該國，回到了查爾方特·聖智利，在那裡他致力於完成失樂園，最終實現了失樂園和薩姆森。激動劑。如果米爾頓不被允許寫他最偉大的詩歌作品，那將是多麼巨大的損失！

然而，這位詩人是如何寫出他的紀念性著作的，特別是考慮到在內戰之前和在內戰期間寫大量論文時視力喪失了呢？在這裡，我們有一位盲人詩人對amanuensis（他的女兒，很多人寧願相信很久，但實際上是他的侄子）進行了命令，整個段落定義了重要的關係和令人難忘的場景，它們本身俱有史詩般的比例：人類的創造在亞當和在夏娃的女人中；夏娃第一次在池塘里見到自己，同樣，我們在夏娃見到自己的時候也見到了她。亞當第一次見夏娃。先描繪“幸福的祝福者”，然後再描繪創作；天上的戰爭；撒旦和地獄的描寫，撒旦以詩歌將詩歌帶到新的高度來集結部隊；在同樣強大的場景中，夏娃和亞當的誘惑，以及亞當和夏娃離開伊甸園的誘惑。

當然，彌爾頓不僅應感謝他所寫的散文論文，而且還應感謝詩歌，其中大部分是在最嚴峻的情況下寫的（有些人認為他可能因內戰和為他的服務而被處死）。克倫威爾（Cromwell），更具體地說，是因為他的論文辯護“斬首”。

這是一位不容小po的詩人：為了捍衛永恆的價值觀，米爾頓不僅做了自己的事情，而且還期望讀者也這樣做。然後欣賞他的詩歌，史詩般的詩句和風琴聲音，史詩般的視野以及他的生活，儘管（或可能由於）他的失明，這種東西是如此獨特，以致於德萊頓和很久以後的其他人在米爾頓認識到了天才在他之前“超越”荷馬和維吉爾。

彌爾頓（Milton）在其後的幾個世紀中留下了他最高詩意的禮物供人類閱讀他的偉大作品時欣賞，因此，他也利用自己的盲目性來實現與他偉大史詩的動態範圍和史詩維度相稱的視覺。在米爾頓去世後不久（即1688年）的對開本形式中，在“天堂失落”的第一版也是至今仍是最偉大的插圖版中所進行的構想。麥地那的插圖主要是出現在1688年的《天堂失落》對開本中。除了他的身高對這家出版公司帶來的意義的意義外，1688對開本至今仍是備受追捧的書，因為它是英格蘭的第一本大型出版物，因此首次在歐洲大陸印刷了自己的書籍，長期以來因其出色的出版水平，出色的藝術設計和成功而受到讚譽。

幾個世紀以來，約翰·彌爾頓（John Milton）的《失落的天堂》（Paradise Lost）一直在激發著藝術家的靈感，這使我們了解了彌爾頓及其偉大的史詩。這首詩很容易吸引藝術家的眼球，在這本書中，我們所有人都可以看到，詩人視力的視覺記錄，僅憑單詞很難實現。評論和批評當然有自己的位置，但是書面文字很少能充分捕捉詩人的視野，也不能完全替代畫家對詩歌的看法以及在畫布上捕捉這種看法的例證。但是，批評家和藝術家/插畫家的願望並不需要相互抵觸。確實不應該。相反，應該以它們與詩歌的觀點互補的方式受到歡迎，從而將兩種重要學科融合在一起：作者/詩人的學科與藝術家/插畫家的學科。

渴望實現崇高目標的詩人最容易被插圖化，這為我們提供了一個機會，讓他們看到藝術家眼中如何看待一首或多首詩。與其學習僅通過作家和評論家的眼光看待的某個特定時期或時期的主題和詩歌，我們有幸獲得藝術家的觀點來幫助我們看到和欣賞詩人的詩意，有時是從一個時期到下一個時期，或者一代又一代人所觀察到的變化很大。

顯然，考慮到《失落的天堂》中的重大問題以及米爾頓對它們的刻畫，毫不奇怪地說《失落的天堂》很可能是詩歌和史詩中最能說明問題的東西。這麼說我無可爭議，而只是想引起人們注意，能夠在宏大詩中描繪宏偉願景的大師畫家如何將史詩般的場景帶給觀眾。能夠以遠見卓識捕捉到單詞的藝術家永遠無法做到的事情。畫家/插畫家在捕捉原本可能不應該得到的應有的認識的瞬間時，提供了至關重要的服務，使詩人以詩意形式描繪的場景或瞬間，圖像或視圖栩栩如生，從而使觀看者能夠欣賞到所有事物。詩人所取得的成就以及他如何取得成就。

Lindall親自談到了彌爾頓的史詩：“有了最偉大的書面形式，《失樂園》便引起了人們的注意。 。廣闊的空間並投射出天堂和地獄的壯麗景觀，並創造出撒旦的悲劇性人物，勇敢而墮落，卻被嫉妒和野心蒙蔽，仍然是英雄。這位盲人詩人為世界上最偉大的故事之一-西方人的創造與墮落傳奇-帶來了強大的有遠見的生活，這個故事包含了自由意志，善與惡，正義與憐憫的哲學概念，所有這些都帶有最偉大的藝術性。文字可以嚮往的。”

Lindall還相信：“對Milton的了解以及“失落的天堂”的美學和知識享受可以提高每個人在教育，思想和人類努力方面的經驗。 。 ……通過文字的靈感。”

正是這種珍貴的信念迫使Lindall希望將失落的天堂帶給其他人，敦促所有人像他一樣，在Milton中看到文字和圖像的力量，並想向他人說明Milton的史詩。看看彌爾頓所捕捉並在他偉大的史詩中傳達的永恆真理和價值觀。

Lindall精心策劃了《失樂園》的故事概要，以期將彌爾頓的偉大史詩帶給年輕人和老年人。他的提要具有詩意，本身就很美，每個單詞都經過精心選擇，以忠於彌爾頓（Milton），同時保持其偉大史詩的完整性，並將其呈現為易於理解的格式。 Lindall的故事大綱保持了彌爾頓史詩般的精神，同時在講述詩人的天才時講述了“人類的第一次抗命和那棵果樹/那棵被禁的樹，那棵樹的凡人品味/給世界和我們所有的災難帶來了死亡，/隨著伊甸園的流失，直到一個刨冰器的人/恢復我們並重新獲得幸福的座位/唱著沉重的調子/繆斯。 。 。”

泰倫斯·林德爾（Terrance Lindall）花費了數十年的時間完善他的繪畫技巧和插圖技巧，以捕捉關於彌爾頓的所有最佳知識和遠見，並在早期將彌爾頓的偉大史詩提供插圖，例如，在折疊小冊子中提供他的提要，以便將彌爾頓的史詩帶給學校的學生。 Lindall的第一版摘要版本的Paradise Lost和他的插圖（1983年）旨在鼓勵年輕讀者了解Milton富有遠見的詩情畫意和他偉大的器官聲音的才華和口才。

最近，他在《黃金迷失的天堂失落之卷》（邊框尺寸為17英寸x 50英寸）中捕捉了彌爾頓史詩的精髓及其含義，直至說明失落的天堂，並通過九個面板進行了展示。從右到左閱讀，就像希伯來語一樣； 《古卷》是林德爾（Lindall）的“對米爾頓對人類的巨大貢獻的熱愛和真誠的感謝”。他在2010年完成了《金光燦爛的天堂失落的捲軸》。

他還將彌爾頓的史詩放在一個非常大的“祭壇碎片”中，稱為“天堂失落的祭壇碎片”（木頭上的油），由兩塊大面板組成，每塊均為24” x 40”。打開時，面板可能被視為文藝復興時期照明手稿的頁面。一個面板顯示了通往“伊甸園”的大門。第二個面板顯示“通往地獄的大門”。在兩個面板中，史詩《天堂失落》的頁面在插圖中央的前景中展現出來。 “天堂失落的祭壇碎片”已於2009年完成。

Lindall對Milton的熱情以及將詩人和他的偉大史詩帶給現代讀者的渴望，在將近四十年的時間裡展現了出來。在同一時期，從1970年代末到2012年，林德爾的“失樂園”和他的“對米爾頓對人類的巨大貢獻的衷心感謝”大大增加了。

為了對此有所了解，並了解Lindall的廣泛藝術背景及其對他的失樂園插圖的影響，這裡有他的大型漫畫插圖Creepy（現已被認為是經典-漫畫書和Lindall的“ creepy”同樣，他對Creepy的封面（1980年5月，第116號）的標題為《人類的終結》（同樣，漫畫書和Lindall的封面插圖現在被認為是經典的）。

大約在同一時間，林德爾（Lindall）在1970年代後期為《失落的天堂》（Paradise Lost）創作的最早插圖出現在漫畫書《重金屬》（Heavy Metal Magazine）（1980）中。重金屬的出現使Lindall的插圖吸引了很多觀眾。 1980年發行的《重金屬》雜誌成為Bodleian圖書館在2010年自豪地報導的一項收購（林德爾的一幅畫作《 Visianry Foal》出現在收購頁面的頂部），以及與菲利普同時發行的其他此類收購清單內夫的彌爾頓彌勒棺材解說。 。 。1790年8月4日，星期三（1790年），以及菲利普·普爾曼（Philip Pullman）的《他的黑暗材料》三部曲（1995-2000年），其中包括“現代大師”對PL的改寫。牛津大學牛津大學的主要展覽“公民米爾頓”使用了Nii基金會收藏的Lindall的油畫，慶祝其2008年彌爾頓誕辰400週年，從而認識到Lindall對彌爾頓藝術的持續貢獻。

著名的彌爾頓學者，林德爾和我的朋友約瑟夫·維特里希（Joseph Wittreich），已將1980年出版的《重金屬》雜誌的一本贈與亨廷頓圖書館。我自己的藏書有幾本，上面還有Bodleian圖書館在2010年列出的其他藏品。

在Terrance Lindall在重金屬雜誌（1980）中出現部分失樂園插圖之後不久，1983年出現了他的《失樂園》簡介和他的彌爾頓史詩插圖，並一起私下出版在一本小書中（5½” x 8¼”），發行數量有限，標題為：約翰·彌爾頓的《失樂園》摘要，並附有Terrance Lindall的插圖。彩色印刷插圖，現在已成為真實形式和成熟角色的靈感，被從圖示的Milton圖示線條的印刷提要中劃出。

整體上取得了巨大的成功，林德爾作為藝術家的聲譽以及致力於說明彌爾頓的偉大史詩的名聲越來越高，而他的插圖因其所代表的藝術成就而受到認可。這個超現實主義的挑釁者正在朝著一個適合自己的目標前進，即他作為藝術家和學者，還是“失落的天堂”的插畫家，甚至更堅定地致力於繼續他對詩人偉大史詩的闡釋的目標。長期以來，萬維網已使數以百萬計的人訪問Lindall的畫作，從而使Lindall的插圖成為最著名的“失樂園”之一。

Lindall對米爾頓史詩和史詩中細節的關注，從敬業而堅定的藝術家/插圖畫家的眼中，已經超出了他早期對細節的關注。 Lindall從小型私人出版物中獲得了尺寸為3½” x 4¼”或有時為4½”的帶蓋卡片的私人出版物，並於2009年轉為四方出版物，再次發行的數量非常有限（這次為20張） ），每個插圖的尺寸為5¾” x 7 5/8”，並由藝術家簽名並註明日期。

四重版之後是他的大型且富有勝利感的大像作品集，描繪了《失樂園》（2011年排名第一，2012年排名第二），這是我們在此慶祝的非凡版本。在將近40年之前，所有意義和地位不斷提高的概念，如今都已成為他們對林德爾在最後一部作品《大像對開》中對《失落的天堂》的詮釋的最終表達。像他之前的其他作品一樣，這一大型版本也只能手工製作，數量有限（10份），與他的四開本相比，其尺寸和範圍有了極大的擴展，共有64頁，每頁13英寸” x 19英寸，插圖大部分為9英寸x 12英寸，標題頁為11英寸x 11英寸。每對開本的裝訂都打算由著名的活頁夾Herb Weitz進行皮革裝訂，手工製作並鍍金裝飾，獨特，並且每個都專用於所有者。封面將通過不同的圖案進行標識，例如“大天使邁克爾·弗利奧”或“路西法·弗利奧”等。每份副本的正面都會有一張原始概念圖。

我用“完成”來描述quarto和folio版本這兩個實例，因為這兩個版本都是（並將繼續）手工完成的，並且都經過精心的照顧，並且每個插圖都印刷在最高質量的紙張上庫存隨處可用，並由藝術家簽名並註明日期。四開本和對開本都已經並且將被作為“原件，作為簽名版畫”來完成，而對於“大像對開本”來說，則是帶有原始畫作的版畫。

Quarto版本本身就是一流的，真正是其中的一種，並且在現在和以後的幾年中都非常獨特。但是，“天堂迷失的大像對開本”令人驚嘆，並且以無法說明的方式遠遠超出了四開版。這是Terrance Lindall一生對Milton，Paradise Lost以及Milton所代表的一切以及他偉大的史詩手段的熱愛的頂峰。由於Lindall的最高奉獻精神和藝術成就，Milton將生活在另一個新時代，以令人耳目一新的新方式重獲新生，並以極為深刻的方式成為“相關”。由於泰倫斯·林德爾（Terrance Lindall），比起其他情況（最確定的情況），米爾頓和他的深刻史詩將吸引大量新讀者。

尤其是“天堂迷失的大像對開本”，是一本手工綴飾並塗有金的13 x 19英寸書，其中包含14張全頁彩色1000 dpi印刷品，並在Crane檔案紙上飾有23.75克拉金箔，每幅插圖均由Terrance簽名。 Lindall，有些頁面上有手繪插圖或裝飾邊框，還有大而細緻的頭目或尾部插圖，另一些則帶有帶有23.75克拉金箔點綴的歷史首字母縮寫，所有這些都為Lindall概要設計的插圖增添了深度和含義。插圖的對面出現了《失樂園》（Paradise Lost，1983年），泰勒斯·林德爾（Terrance Lindall）還為大像對開本提供了最後一幅畫作《天體軌道》，這是林德爾的“最終陳述”，是藝術家對彌爾頓的偉大史詩的詮釋。繪畫將僅作為Elephant Folio的印刷品生產，而不會以任何其他格式作為簽名印刷品供收藏家複製。

儘管Lindall現在可能認為他已經完成了Milton的工作，但他還沒有完成，因為Milton以一種特殊的方式生活在Lindall內，就像Lindall始終致力於以嶄新而又充滿活力的新方式將Milton復活給新一代一樣， Terrance Lindall在他的作品集及其插圖中展示了在他之前的幾個世紀中某些偉大的大師級插圖畫家《失落的天堂》的影響力，特別是在每個插圖中都包含了豐富的插圖邊距彩色插圖，邊距為23.75克拉鍍金面，由從史詩中繪製的色彩鮮豔的細節組成，以增強給定插圖的含義。而且，再次以彌爾頓（Milton）的“天堂迷失”（Paradise Lost）的某些偉大大師插畫家的傳統為基礎，以歷史化的首字母代替照亮手稿中的首字母，每個字母都具有豐富的鍍金和鮮豔色彩，被用作該部分的首字母縮寫。並用代表文字場景的設計進行裝飾，以提高每個組成部分中累積相關細節的強度：插圖，邊框和歷史首字母。

大像作品集中的插圖邊框本身就是完整的繪畫。儘管邊界藝術主要集中在設計元素上，但它們有時也會講故事或對特色中央繪畫中的插圖進行評論。邊界同樣向人類在音樂，舞蹈和建築等方面的偉大成就致敬，並向那些對林德爾的思想產生重要影響或表現出實質性支持或親和力的個人，機構和朋友致敬。例如，菲律賓超現實主義藝術家Bienvenido“ Bones” Banez，Jr.在2003年舉世聞名的“ Brave Destiny”展覽中發現了Lindall的曲目，Bienvenido被邀請來展出他的作品之一。此後，兩位偉大的藝術家之間的友誼和相互欽佩得到了發展，使每個人受益。

Bienvenido向Lindall傳達了“撒旦如何為世界帶來色彩”的想法。 Lindall認為這個想法是一種有見地且原始的“親和力”，因此在大像作品集“ Pandemonium”中，它是對藝術，建築，建築，雕塑，繪畫等的致敬，他特別向菲律賓人致敬通過將Bienvenido的名字放在邊框最頂部的藝術家調色板上（火焰調色板），就像米爾頓的偉大插圖畫家《天堂迷失》一樣，林德爾使用許多各種各樣的技術和風格使米爾頓的偉大史詩栩栩如生。與麥地那一樣，例如在1688年的第一版《失落的天堂》中，林道爾掌握瞭如何利用概要的風景效果將注意力集中在史詩中的一個重要時刻，同時捕捉到周圍所有其他重要時刻或場景。史詩與那個重要的中央人物有關。

要閱讀其餘內容，請點擊此處：