Zloženie: 100% bavlna.

Phillip Somozo píše pro Sunstar a další publikace a je konzultantem společnosti ARISE, která předpokládá posílení společnosti sociálních a rozvojových podnikatelů, jejichž iniciativy jsou zaměřeny na vymýcení chudoby a vytváření inovativních způsobů udržitelného rozvoje

„Somozo je velkolepý a poutavý spisovatel“ James Baldwin Cohen

Knižní recenze

Název knihy: The Terrance Lindall Retrospective

Prověřil: Phillip Somozo

Zloženie: 100% bavlna.

Terrance Lindall Retrospective je těžko ocenitelná kniha, pokud nejste vizionářský umělec, filozof nebo zloduch.

Jak název napovídá, jedná se o kvazi-autobiografický popis muže známého jako přední světový ilustrátor největší anglické epické básně Ztracený ráj od Johna Miltona. Jakkoli to zní neškodně, podvrací současný humanismus. Toto je kniha pro lidi, kteří nejsou nikoho blázni.

Nechtěl jsem napsat recenzi na knihu. Čtení jedné stránky mě ale přivedlo na druhou a další, dokud jsem nedokončil všech 253 stránek. Důvodem pro postup je autorova všestrannost, protože skutečně všestranní lidé jsou vzácní a zajímají můj intelekt.

Na přelomu nového tisíciletí vědecké studie odsunuly parametry všestrannosti, protože se shodují, že člověk má nejen dvě inteligence - IQ a EQ - ale tucet. Někteří říkají, že jsou to dva tucty. Pokud by člověk dokázal tyto schopnosti zcela rozvinout, mohl by se stát nadlidským, až božským (zvažte Lucifera)!

Terrance Lindall, kterému je v tomto psaní (2018) již 74 let, ve svém životě prokázal rozmanitost inteligence, kterou člověk má. Prohlídka obsahu Lindall Retro ukáže, jak různorodý byl ve svém životním chování - voják, personál márnice, finanční manažer, sběratel a prodejce umění a starožitností, ilustrátor komiksů, spisovatel, model vysoké módy, kurátor, zakladatel muzea , největší organizátor surrealistických akcí ... a kdo ví co ještě. Nemyslím si, že byl při psaní retrospektivy nepoctivý a samoúčelný.

Všechny výše zmíněné životní epizody, nenápadně nebo otevřeně, byly pouhými přítoky jedné vášně, která spálila jeho bytost: znázornění Ztraceného ráje. Mou metodou kontroly tedy bylo spojit body, které považuji za významné pro Paradise Lost, přijít s příběhem zahaleným Lindallovou ekonomií narativního textu, ale naznačeného indicemi a implikacemi. Jelikož žiji na druhé straně planety, je mi k dispozici prostřednictvím internetu pouze e-kopie The Lindall Retrospective. Pro přesnost odkazů mohu jen doufat, že jeho stránkování je stejné jako u tištěné verze.

Inteligentní člověk není nevinný jako Adam a Eva v zahradě. Nejprve ví, co v životě chce, a pak jedná chytře, aby toho dosáhl. Chytrost se stává nezbytnou kvůli výzvám, které jsou běžnými metafyzickými součástmi společnosti, jako je tomu u gravitace nad přírodou.

Když už mluvíme o inteligenci, devadesát devět procent ze sedmi miliard lidské populace Země, jednotlivě i kolektivně, v určitém okamžiku přestane dosahovat progresivního intelektuálního osvícení, ale přemění se na loutky zřízení. Dělají to, co jim bylo řečeno, bez otázek a přemýšlení. Horší je, že slouží jako ořechy a nýty vykořisťovatelských společenských struktur a institucí. Znalosti mohou být plodem Edenova Zakázaného stromu, ale kognitivní disonance (vytvořená Earonem Davisem) je jejím zažívacím příznakem.

Ne Lindall, ve větší míře než mnoho úspěšných lidí. Pokud MRI dokáže prozkoumat zákoutí a koutky jeho psychiky, za potěšením, které si při své rozmanité práci ve své kariéře užívá, je Oko jeho mysli, vypouklé, okouzlené a zírající na Paradise Lost (PL) - jednocípost znamenající Terrance Lindall je Vyvolený John Milton pro osvětlení PL s jasností vhodnou pro postmoderní období. Za tímto účelem neměla všestranná podvratnost humanismu žádný způsob, jak uniknout ďáblu k jejich vzájemnému prospěchu a potěšení.

Z divočiny Afton do Minneapolisu

Lindall, jako první Adam, prozkoumával a dováděl v divokém rajském bažině během svého dětství v Aftonu v Minnesotě a neustále hledal zvláštní dobrodružství. Jako léto, i dětství přicházelo a odcházelo. Když vyrůstal a chodil na střední a vysokou školu v Minneapolisu, odloučení od této divočiny ho „zničilo“.

Na vysoké škole zažil podivné, i když příjemné pocity s neviditelnou přítomností „mocné bytosti“, která ho svádí „velkou mocí“, pokud se vzdá. Tyto pocity skončily bolestí a „výpadky proudu“. Protože se těmto pocitům bránil, zmizelo to. Ve své retrospekci už nikdy nezmiňoval výpadky proudu.

Místo toho byl zamilován do další krásnou umělkyní mladé dámy (str. 64). Jízda po městě v pohřebním voze, doslova, nestačila k uspokojení Lindallovy přitažlivosti pro ženu. Myslím, že žena je příliš chytrá, než aby se mohla dotknout, když všichni její přátelé sledovali, kamkoli pohlíží pohřební vůz.

Přesto se z dámské umělkyně vyklube Lindallova předvečer. Za chvilku ji následoval do města, které nikdy nespí: New York. Osud tam uvedl Lindalla do svatyně v jeho psychice, kde Madona příšer - jeden z jeho méně známých obrazů - čekala na projev na své plátně a paletě barev.

New York, Lindall a Fame

Madona příšer je přeplněná příšernými zvrácenostmi, kterými se potomci humanismu stali. Jemně hladí hada Lsti a lží (symbolizuje náboženství) a její druhá ruka láskyplně tlačí na rameno Hladu, jehož tvář vyjadřuje uspokojení, když se natáhne k jejímu boku. Obraz je divadelně uspořádaný a může to být rodinný portrét příšer. Mezi dalšími členy rodiny jsou mimo jiné znalosti, nevědomost, strach, kapitalismus, věda a medicína - všichni příšerní a děsiví. Byli přehlíženi Bohem, symbolizovaným Sluncem nahoře, zatímco ďábelští přisluhovači se vznášeli nad (str. 184-197).

Lindallův titulek uvádí, že Madona je naděje - falešná, protože je popisována jako marná, což naznačuje, že lidé jsou vykořisťováni náboženstvím, vládou a velkým obchodem kvůli naději na lepší životní podmínky a / nebo věčný život. V souladu s Lindallovým tvrzením o marnosti naděje přesouvá OSN pro své cíle téma z ekonomického pokroku na pouhou udržitelnost.

Lindallovo odporné ztvárnění Madony příšer na plátně je milníkem, který hovoří o jeho psychologickém vývoji od Minnesoty po New York. Jeho vlastní pád z dětského ráje otevřel v jeho životě prázdný prostor, který bylo třeba zaplnit. Bezpochyby se musel setkat s Johnem Miltonem a Paradise Lost, akademicky i více, na střední škole v Minnesotě.

Od nepaměti je všeobecnou vírou, že duch mrtvého muže se probudí, když živí mluví o zesnulých. Je otázkou, jak velké osobnosti dávno údajně dosáhly nesmrtelnosti? O duchu je třeba více chápat jako nezničitelnou energii. Troufám si říci, že to byl Miltonův duch nebo duch, který se v Minessotě pokusil ovládnout Lindalla, dával mu velmi subjektivní příjemné pocity a sliboval mu velkou moc, kdyby se vzdal.

Lindallův odpor vůči podivným pocitům vyústil v dříve zmíněné výpadky proudu, což pravděpodobně nutilo Miltonova ducha učinit další opatření k dosažení záměru. Od té doby se Lindallova cesta k úspěchu uvolnila. Pokud to nebyl Milton, musel to být sám ďábel, lákavý Lindall. Buď, nebo dokonce obojí.

V New Yorku získal obratnost nad rukama, štětcem a barevnou paletou, s níž na plátně projevoval atypické vize. I když se formálním uměleckým výcvikem blíže nezabýval, je zřejmé, že jeho malířské kompozice jsou ovlivňovány Hieronymem Boschem. Lindall se ale odvážil dále tím, že zkroutil humor s hrůzou a naopak, nebo je tak dobře promíchal pro svůj jedinečný, nyní rozpoznatelný znak surrealismu.

Děsivě vtipný, komicky bizarní, stal se senzací na scéně současného umění v New Yorku a vyhledáván oceňovanými hororovými a futuristickými spisovateli (kopie časopisu Heavy Metal Magazine se mi dostaly do rukou, i když jsem žil jako mladý samotář na tropickém venkově v jihovýchodní Asii od poloviny 70. až počátku 80. let). Devastaci způsobenou opuštěním divočiny jeho dětství nyní nahrazuje jiná forma vzrušení.

V retrospektivě jsem překvapen, že Lindallův umělecký styl nebyl kritiky popsán jako vtipný. Popisy jako vizionář, fantazie, vyprávění a surrealisty v několika verzích byly správné. Nikdo z těch, kdo definici definovali, však neviděl aspekt humoru (str. 6 a 123). Za to jim chyběl velmi důležitý interpretační prvek.

Ošklivé zvrácené obrazy (popsané časopisem New York Art World Magazine jako DNA zběsilé), naplňující jeho plátna, jsou určitě příšerné. Ale při pohledu na scénáře vyvolávající zvracení a vyvolávající strach lze rozeznat humor proudící umělcovou žílou. To pro mě je velmi důležité pro interpretaci, jak později rozvedu.

Sláva, kterou získal, mu umožnila nákup luxusních automobilů (Mercedes Benz) a nemovitostí (str. 86), může být faktorem, proč se ohyzdil hypotéku. Pokud jsou moje spekulace pravdivé, lze to spojit s jeho sociálně-politicko-ekonomickou deziluzí (str. 110–136 a tak dále). Je pochopitelné, že jeho akademické vzdělání Paradise Lost dosáhlo úrovně, která zahrnovala sebereflexi a dialog.

Paradise Lost Foremost Contemporary Illustrator

Poznáváme člověka tím, že se učíme, co dělá, mluví a myslí (maluje nebo píše).

Lindallův magna cum laude z Hunter College, filozofie a angličtiny s nezletilými osobami z psychologie a fyzické antropologie, je důkazem, že osobně neodmítl sociální konformitu, ale aby ji ponížil zevnitř. Chytře využil sociálních kvalifikací, které si vybudoval, a svobodně mluvil, i když to urazilo ostatní, většinou lidi v pozici, kterou jsem dříve zmiňoval jako loutky a ořechy a nýty pro utlačující společenské struktury (str. 51-52 A Few mnoha kontroverzí).

To, že uspořádal dosud největší surrealistické události historie (Brave Destiny a Miltonova oslava 400. výročí narození, s. 76 a 29) a uznání, které získal jako přední světový ilustrátor Paradise Lost (s. 5 a 30), jsou zatím skutečné důkazy, které mu byla nabídnuta velká moc, jsou nyní v jeho rukou.

Napsáním eseje The Post-Art World (str. 114–116) riskuje, že se stane nepřítelem každého, a stejně jako chasidský profesor Kapitalisimo bude zastřelen (str. 118–119). Lindall připouští, že není tak avantgardní. V uměleckém médiu a technice pravdivý, ale v myšlenkách je avante garde. Když se otevřeně popsal jako hermeneutický umělec (str. 123), zneškodnil rádoby vraha (pokud vůbec nějaký byl). Protikladná, absolutní, západní hodnota postmoderního kulturního relativismu, kterou slovně pomlouval, ho zachránila, aniž by ztratil elitářské místo v dějinách současného umění v New Yorku i mimo něj.

Více než umělec je filozofem. Vizionář předzvěstí špatné zprávy, že umění a filozofie jsou mrtvé, což je historicky předchůdce kolapsu civilizace. Jeho argumenty, pro mnohé nepřijatelné, jsou solidní a opodstatněné.

Kognitivní disonance, říká sociální kritik Earon Davis, vede osobu nebo skupinu lidí k udržování systému, pokud z něj profituje, i když porušuje zákon nebo je v rozporu s etickými normami. Právě to se nyní děje celému světu.

Lindallovo všudypřítomné využití obrazů očí v jeho kompozicích vyjadřuje jeho převažující a vypočítavý sklon k pozorování objektivní reality. Jeho filozofický románek se vznešeným metanarativním rájem Paradise Lost zvýšil jeho pozorování a prohloubil výklad společnosti vůči PL. Tiše je to jediná věc, na které mu záleží.

Všechny jeho další sociální závazky jsou podřízené a následně zapadají do Paradise Lost. Někteří z jeho zaměstnavatelů to vycítili a vyjádřili podráždění. Jak ho ale mohli odvrátit od celoživotní vášně? Nevědomky jednali s gigantem umělec-filozof, který se narodil v tomto historickém období, aby splnil misi.

Základem lidského problému je chamtivost - po penězích, moci, slávě - malicherná situace pro rozumné. Člověk byl stvořen na Boží obraz, ale byl kontaminován Luciferovou chlípností. Protože to byl lidský operační režim po tři tisíce let, stal se vtipem. Blob (str. 132) je naživu, replikuje se po celém světě, hltá všechno a pronásleduje každého.

Lindall je ten, kdo bere tento stav vážně, ale moudře bere kreativní objížďku od podrážděnosti k humoru, aby tím nejvíce neutrpěla emoční existence a nechyběla vám radost z planetární jízdy. Udělal mimořádně správnou věc tím, že zařídil, aby se jeho přítelkyně vydala do pohřebního vozu. Říká se, jak ze špatného obchodu vydělat maximum. Některé praskliny se rozhodly pro střelbu z 11. září nebo hromadnou střelbu.

Je jeho životním posláním svrhnout humanismus? Není tak. Jeho láska ke klasice - umění a literatuře - hovoří o vynikající a vysoké úrovni. Existuje zen, který říká: „Nevyhazujeme dítě vodou z vany.“ Vzdělání, osobní růst, společenský rozvoj, existovat v historických souvislostech. Z minulosti existuje moudrost, že pokud bude zachována, může zabránit štípu humanismu v bodnutí k smrti. Tato moudrost prochází řadou dějin a vyjadřuje se prostřednictvím různých médií - osob, které jsou vzájemně propojeny vyvíjející se myšlenkovou linií, formující se jako rostoucí a složitý ekosystém.

Bienvenido Bones Bañez a Felix Culpa

Moderní historie je pokračující úpadek civilizace, který by mohl havarovat s různými rozpadajícími se, odpojenými, nefunkčními a zničenými částmi. Už se to stalo. Opakuje se to i přes pokrok společenských operačních systémů. Varování se topí v politické duně.

Takže, quo vadis, homo s. sapiens? Na vrcholu hermeneutického zkoumání Paradise Lost a potratu (post) moderního humanismu prostřednictvím umění a filozofických argumentů tato otázka přetrvávala v Lindallově mysli. Fascinace ďáblem vyvrcholila pocitem vděčnosti. Mohl by to být ten nejstrašnější produkt Lindallovy pekelně osvětlené mysli?

Lindallovu vděčnost neúmyslně urychlila stopa od hermeneutického surrealistického umělce Bienvenida Bonese Bañeze, že „Satan dává světu barvu.“ Na veřejné přednášce Lindall přiznal, že se nechal inspirovat Bonesovým prohlášením.

V zahradě Eden není žádný internet, žádné sociální média, žádné mobilní telefony. Všechno je v dokonalém pořádku a harmonii. Lidská populace byla jen dvě - jeden muž, druhá žena. Každý den se na sebe vědomě usmívali a pokračovali ve své blažené nevinnosti. Jedli jen ovoce. Žádné grilování ani McDonald's.

Kráčeli nahí pěšky a mluvili s rostlinami a zvířaty. Žádné intelektuální konverzace. Ty a já jsme tam nebyli, protože tam nebyla žádná šance. Před pádem náš původní otec Adam a matka Eva nevěděli o sexu. Dokážete strávit věčnost na takovém místě, jako je rajská zahrada? Pokud na tomto světě nemůžete být ani veganem, nedělejte pokrytectví odpovědí Ano.

Pokud upřímně odpovíte NE, nechci trávit věčnost v zahradě Eden za všechny věci, na které jsem byl zvyklý a určitě by mi chyběly, pak byste měli být vděční i satanovi. V tom spočívá konotace Bonesova prohlášení, které Satan dává světu barvu! Bylo to kvůli ďáblovu svádění, že první muž a žena upadli z dokonalé Boží milosti a přistáli v tomto světě protikladů: lásky a nenávisti, rozkoše a bolesti, dobrého i špatného, ​​slávy a hanby, míru a války.

a Evin pád byl zrodem humanismu, vysvětluje Lindall. Byli nyní sami, aby vytvořili smysl z tohoto světa, kde jeden život je jídlem druhému.

Satanovy zvláštní milosti

Karmické kouzlo, které ďábel vrhl na celý svět, přivedlo člověka k realitě nutnosti přežít uvnitř lví doupě, abych tak řekl (doslova to udělal Prorok Daniel). Je zajímavé, že člověk zažil inspiraci při svých úspěších nad výzvami a stal se zběhlým v umění a dopisech, vytvářel krásné postavy a obrázky a psal příběhy o svých životních vykořisťováních ve vztahu k vesmíru kolem sebe. Pád člověka ho umístil do pozice, kdy aspiroval na něco lepšího. Z filozofického hlediska je člověk příjemcem zvláštních milostí ďábla, felix culpa (šťastný pád), vysvětluje Lindall.

Satan jistě hraje důležitou roli v dramatu Božího stvoření, bez něhož by nebylo možné dosáhnout cíle, protože Kristus by nebyl ukřižován a vzkříšen bez Judovy zrady. Ironií člověka je, že se vzdává a užívá si Satanových svádění, ale z ďábla je nejošklivější, nejobávanější a nejodpornější ze všech tvorů. Lindallovo zobrazení jako příšery z prací humanismu a mužů chycených v hrozném, ale vtipném scénáři je oprávněné.

Lindall dále prohlašuje, že pokud křesťané musí slavit Vánoce, měl by jejich projev vděčnosti Spasiteli zahrnovat Satana. Tenhle je těžké strávit pro průměrné mysli, které byly po tisíciletí zabaleny do kulturní praxe, která byla v první řadě zděděna od pohanů.

Satan je vždy církví promítán jako někdo, koho se je třeba bát a opovrhovat. Programování lidstva pomocí binárního myšlení. Volba je buď Bůh, nebo ďábel, buď / nebo. V průběhu času se binární volba transformovala do mého systému víry nebo do vašeho? Lidstvo pochopitelně padlo za ďábla, jinak by společnost a svět nebyli v takovém nepořádku. Přesto lidské podvědomí navzdory veškerému technologickému a systémovému vývoji v temných dobách stagnuje.

Výhodou oceňování Lindallovy vděčnosti za Satanovy zvláštní milosti je, že ti, kteří rozumějí, budou schopni překonat myšlení binárního programu a zvýšit úroveň porozumění všudypřítomnému Božímu řádu lásky: Ordo Amoris. Je to obrovský krok, pokud byste měli rozvíjet soucit s Jidášem, který je pověřen obtížným úkolem plnit, a pochopit hlouběji roli ďábla. Milujte svého nepřítele, křesťanské výroky, které se cítí jako kámen k sežrání (The Stone Eater str. 152). Jakmile je toho dosaženo, strach se rozptýlí.

Lindall miluje klasiku, ale zděšen tím, co se stalo s humanismem, zejména v postmoderním období. Ačkoli uznává, že postmoderní reakce na zjevné umělecké komodifikace je platná, odmítá absolutní hodnotu zacházení s kulturním relativismem. Rozpor v pojmech, to je ono. Místo toho povolává „elitáře“ v umění - jen velmi málo lidí, kteří mají „úsudek vědět, co stojí za to pro lidský úspěch,“ jeho vlastní slova.

Přes všechny své podvratné výroky o humanismu Lindall stále věří v člověka a říká, že z Artova popela vyroste nový a větší Muž (a žena). Ale předtím se ještě má stát událost nebo dvě. Po všech úvahách je konec Lindallovy filozofické argumentace dveřmi, které otevřel, ale ještě úplně nevstoupil. U dveří visí cedule s nápisem Ordo Amoris.

= Konec =